沉浸式擴(kuò)聲技術(shù)，可謂當(dāng)下聲學(xué)領(lǐng)域最為熱門(mén)的話題之一。尤其在數(shù)字化藝術(shù)展覽風(fēng)靡全球的當(dāng)下，沉浸聲系統(tǒng)提供了360度無(wú)懈可擊的全沉浸感，觀者無(wú)論睜眼閉目，均能全身心沉浸體驗(yàn)。以下，請(qǐng)隨我們跨越美國(guó)紐約、日本東京，再回到中國(guó)上海，品鑒3場(chǎng)光影藝術(shù)展中的沉浸式擴(kuò)聲應(yīng)用！
美國(guó)紐約
Machine Hallucination
Machine Hallucination（機(jī)器幻覺(jué)）是藝術(shù)家Refik Anadol在紐約舉辦的第一個(gè)大型裝置展。這是一個(gè)關(guān)于混合實(shí)景的實(shí)驗(yàn)，將機(jī)器學(xué)習(xí)算法應(yīng)用于300多萬(wàn)張圖像中，這些圖像代表了廣泛的建筑風(fēng)格及其發(fā)展過(guò)程，揭示建筑史上這些時(shí)刻之間的隱藏關(guān)系。
通過(guò)機(jī)器在1025個(gè)維度中創(chuàng)造“建筑幻覺(jué)”的數(shù)據(jù)世界，讓觀眾可直觀地理解記憶在空間里的運(yùn)作方式，以及機(jī)器智能獲取和增強(qiáng)人類感官的能力。攝影與機(jī)器智能相結(jié)合，給大家?guī)?lái)了一種全新的潛在電影化體驗(yàn)，它敘述了一座城市的流動(dòng)意識(shí)，并通過(guò)去認(rèn)識(shí)當(dāng)前現(xiàn)實(shí)復(fù)雜構(gòu)造的方式來(lái)展示其文化資訊。
位于紐約的ARTECHOUSE，為游客和藝術(shù)家們提供了集全球最先進(jìn)技術(shù)的藝術(shù)平臺(tái)。利用來(lái)自巴可公司的16K超清分辨率、150兆像素的激光投影技術(shù)，ARTECHOUSE成為首家集成最大的無(wú)縫百萬(wàn)像素的文化機(jī)構(gòu)，使藝術(shù)家的作品跟隨每一個(gè)像素中鮮活起來(lái)。
這個(gè)數(shù)字藝術(shù)空間是首個(gè)應(yīng)用L-Acoustics的L-ISA沉浸式超真實(shí)擴(kuò)聲技術(shù)的展館。它配備32個(gè)獨(dú)立的通道，無(wú)論是現(xiàn)場(chǎng)制作還是提前創(chuàng)作的作品，藝術(shù)家都能夠?yàn)樗鼈儎?chuàng)建多維度的聲音體驗(yàn)。Kerim Karaoglu與Anadol聯(lián)手，將紐約的聲音檔案與機(jī)器智能相結(jié)合，這樣令人驚嘆的聲音設(shè)計(jì)的誕生，使得整個(gè)敘述方式更加生動(dòng)。
聯(lián)合創(chuàng)始人兼藝術(shù)總監(jiān)Sandro Kereselidze說(shuō)道：“ARTECHOUSE的使命一直都是為致力于突破藝術(shù)和技術(shù)領(lǐng)域界限的創(chuàng)作者提供平臺(tái)。我們很高興能夠向大眾展示Refik Anadol的新裝置，這是一場(chǎng)有遠(yuǎn)見(jiàn)且具有突破性的展覽，將這座他們所熱愛(ài)的城市以一種全新、前所未見(jiàn)的藝術(shù)體驗(yàn)展示在紐約觀眾的面前�！�
日本東京
Eternal Art Space
繼2020在日本羽田機(jī)場(chǎng)國(guó)際航站樓四樓TIAT Sky Hall舉辦“Eternal”(永恒)的數(shù)字藝術(shù)展覽后，國(guó)際知名數(shù)字創(chuàng)意、電子音樂(lè)和影音藝術(shù)和文化組織MUTEK今年3月在東京松下中心(Panasonic Center Tokyo)的Studio A展館里舉辦了“Eternal Art Space”的數(shù)字媒體藝術(shù)展。
這一空間里展出了八個(gè)由日本和國(guó)際藝術(shù)家創(chuàng)作的數(shù)字藝術(shù)，其中包括日本著名科技媒體藝術(shù)團(tuán)體Rhizomatiks以及中國(guó)藝術(shù)家曹雨西。Rhizomatiks是一家專注于使用最尖端藝術(shù)和技術(shù)手段創(chuàng)作大型商業(yè)和藝術(shù)的日本公司，參與的項(xiàng)目包括里約奧運(yùn)會(huì)閉幕式上讓人震撼的“東京8分鐘”演出。而曹雨西團(tuán)隊(duì)則受邀參加剛剛結(jié)束的2022年北京冬奧會(huì)開(kāi)幕式的設(shè)計(jì)，參與設(shè)計(jì)冬奧開(kāi)幕式“構(gòu)建一朵雪花”等環(huán)節(jié)。
沉浸感是藝術(shù)家和觀眾都渴望達(dá)成的目標(biāo)，數(shù)字媒體藝術(shù)要做到出色的沉浸感更為不容易，因此要借助最先進(jìn)的視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)手段才能完成�！癊ternal Art Space”展覽時(shí)長(zhǎng)40分鐘，該項(xiàng)目與松下合作，八個(gè)數(shù)字藝術(shù)作品在一個(gè)安裝了180度高分辨率松下特大屏幕的空間中進(jìn)行展示，并通過(guò)disguise公司的mapping軟件制作XR/VR特效，結(jié)合d&b Soundscape聲音景觀系統(tǒng)，為參觀者提供全新沉浸式體驗(yàn)。
MUTEK.jp早前就利用d&b Soundscape為他們的先鋒現(xiàn)代數(shù)字藝術(shù)創(chuàng)造身臨其境的體驗(yàn)，去年在京都舉辦的MUTEK音樂(lè)節(jié)日本版的其中一個(gè)演出Naquyo-The Visionary Universe of Heian-kyo中，聲音設(shè)計(jì)師充分利用Soundscape的功能，讓現(xiàn)場(chǎng)觀眾沉浸在平安京(現(xiàn)在京都的舊稱)的場(chǎng)景中，全方位欣賞到數(shù)字藝術(shù)與現(xiàn)代舞蹈表演融合的精彩演出。
d&b Soundscape聲音景觀系統(tǒng)是全新的現(xiàn)場(chǎng)擴(kuò)聲理念，打破了傳統(tǒng)左右聲道擴(kuò)聲形式的限制，將藝術(shù)與技術(shù)的完美結(jié)合，為藝術(shù)家提供了豐富的創(chuàng)作空間，同時(shí)帶給觀眾無(wú)與倫比的沉浸式體驗(yàn)，讓觀眾身臨其境，仿佛置身于整個(gè)演出情景當(dāng)中。
系統(tǒng)的核心是DS100數(shù)字音頻信號(hào)處理引擎，它包含一個(gè)64 x 64的矩陣和Dante接口，能夠?qū)ξ枧_(tái)上每個(gè)聲源進(jìn)行復(fù)雜的電平和延時(shí)計(jì)算，然后分配至每組音箱，在每組音箱的共同作用下，形成相對(duì)聽(tīng)眾位置的聲像定位，包括橫向和縱深的聲像定位。
DS100里含有兩個(gè)主要軟件包En-Scene和En-Space。其中En-Scene是聲音定位工具，可以放置及移動(dòng)64個(gè)聲音對(duì)象。En-Space則是一個(gè)房間仿真工具，用于改變聲場(chǎng)的混響時(shí)間。
在本次Eternal Art Space展覽中，En-Scene強(qiáng)大的定位工具讓數(shù)字藝術(shù)中影像能實(shí)時(shí)跟隨聲音移動(dòng)，讓人所見(jiàn)即所聽(tīng)。而En-Space則通過(guò)改變空間的混響為觀眾營(yíng)造了獨(dú)特的環(huán)境氛圍。
中國(guó)上海
Temple of Light
光廷Temple of Light攜手Danny Rose中國(guó)首展亮相北外灘，打造世界級(jí)沉浸式光影藝術(shù)體驗(yàn)。
來(lái)自巴黎的藝術(shù)策展團(tuán)隊(duì)光廷 Temple of Light 致力于以高科技投影技術(shù)結(jié)合藝術(shù)創(chuàng)作，玩轉(zhuǎn)傳統(tǒng)靜態(tài)「畫(huà)框式」的博物館觀展模式，運(yùn)用數(shù)字化技術(shù)打造高品質(zhì)360度沉浸式藝術(shù)展覽，令世界級(jí)大師的作品走向大眾，與觀眾建立深刻互動(dòng)，引領(lǐng)了一種欣賞經(jīng)典與當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作的全新觀看方式。同時(shí)，深入挖掘中華優(yōu)秀傳統(tǒng)藝術(shù)文化瑰寶，讓中國(guó)文化在數(shù)字時(shí)代發(fā)揚(yáng)光大并融入更多民眾生活。
作為光廷 Temple of Light在中國(guó)的沉浸式首展，團(tuán)隊(duì)精心選址于上海北外灘國(guó)際客運(yùn)中心濱江，以標(biāo)志性的陸家嘴建筑為背景，沿濱江打造INSIDE巨型鏡盒，并通過(guò)愛(ài)普生（EPSON）最新的3LCD技術(shù)和Meyer Sound公司的音響系統(tǒng)，從地面到7米高的天花板，伴隨著栩栩如生的視覺(jué)效果和動(dòng)態(tài)音效，觀眾將穿梭在布滿偉大藝術(shù)家杰作的600平方米的展覽空間之中，近距離體驗(yàn)現(xiàn)代科技與經(jīng)典藝術(shù)相碰撞所創(chuàng)造出的全新視聽(tīng)盛宴。
Temple of Light 光廷沉浸式光影藝術(shù)體驗(yàn)，使用了Meyer sound品牌全頻揚(yáng)聲器Ultra-X20、超低頻揚(yáng)聲器USW-112P、數(shù)字音頻處理器GALAXY 816，每個(gè)GALAXY處理器都集成了強(qiáng)大的數(shù)字矩陣，它在系統(tǒng)優(yōu)化中發(fā)揮著重要的作用。
借助Spacemap Go，在這個(gè)技術(shù)層之上添加了一個(gè)新的創(chuàng)意層。所有優(yōu)化工具仍然存在，但現(xiàn)在GALAXY充當(dāng)了一個(gè)功能強(qiáng)大的空間混音器，可以實(shí)時(shí)直觀地進(jìn)行操作，可以按照自動(dòng)提示進(jìn)行編程，也可以通過(guò)平滑過(guò)渡和動(dòng)態(tài)移動(dòng)來(lái)調(diào)用內(nèi)部快照。
在可訪問(wèn)性，可伸縮性和直觀易用性方面，Spacemap Go是聲音設(shè)計(jì)師和聲音藝術(shù)家的突破性工具�？梢允褂肧pacemap Go的通用多通道配置模板將軌道快速擴(kuò)展為多通道空間混音�？梢葬槍�(duì)特定設(shè)置自定義模板，而平移軌跡可以通過(guò)手指觸摸來(lái)創(chuàng)建，如果需要，可以在表演期間進(jìn)行捕獲以進(jìn)行回放。不僅可以在圖形界面創(chuàng)建，編輯和存儲(chǔ)空間軌跡，而且可以立即調(diào)用預(yù)設(shè)的矩陣以供參考或直接輸入數(shù)據(jù)。
本次展覽由世界頂級(jí)的法國(guó)新媒體藝術(shù)家團(tuán)體Danny Rose 創(chuàng)作，其作品于世界各地屢獲殊榮，并在法國(guó)、意大利、新加坡、迪拜、澳大利亞等地備受矚目，更是吸引了上千萬(wàn)光影藝術(shù)愛(ài)好者們慕名前往。
此次沉浸式藝術(shù)體驗(yàn)包含「UKIYO-E VISIONS・幻境浮世繪」與「MUTATION・無(wú)盡幻變」兩個(gè)主題。
作為首個(gè)落地中國(guó)的頂級(jí)浮世繪沉浸式藝術(shù)展，藝術(shù)家通過(guò)數(shù)字藝術(shù)，將山川風(fēng)景、海浪、花卉、戲劇場(chǎng)景及美人畫(huà)像等民俗風(fēng)情元素再創(chuàng)作，讓觀眾徜徉在17世紀(jì)與19世紀(jì)的浮世繪畫(huà)作中。
而當(dāng)代藝術(shù) MUTATION 則是基于人工智能AI建模創(chuàng)作的數(shù)字多媒體作品，從平面線條的無(wú)限延展到立方體的構(gòu)成，最終幻化為煙霧的物質(zhì)自身連續(xù)變化，觀眾將沉浸在一個(gè)虛擬卻又無(wú)比真實(shí)的奇妙空間中，為我們對(duì)物理和虛擬世界的理解提供了一個(gè)全新的視角。
當(dāng)藝術(shù)與數(shù)碼科技的結(jié)合成為新一代藝術(shù)展覽的新趨勢(shì)，我們相信這一改變也將驅(qū)使越來(lái)越多的人們走進(jìn)藝術(shù)。同時(shí)，沉浸式擴(kuò)聲技術(shù)的不斷革新，進(jìn)一步?jīng)_擊著藝術(shù)漩渦中的人。藝術(shù)從未如此聲聲入耳，聲入人心。
