2023年6月9日至11日，大型原創(chuàng)音樂劇《戀曲》在北京天橋藝術中心進行了為期三天共五場的首輪演出。這是一部集戲劇、音樂、舞蹈、美術等當代藝術于一臺的音樂劇作品，由四川文化藝術學院出品，甲丁文化與四川文化藝術學院聯(lián)合制作，北京海峽兩岸民間交流促進會出任支持單位。易科國際配合北京天韻星光文化藝術有限公司為音樂劇《戀曲》提供了全套的沉浸式擴聲系統(tǒng)解決方案。
從一首歌、到一本書、再到一部劇，歷時74年，皆因為“愛”。音樂劇《戀曲》運用先鋒的藝術語匯與“戲中戲”的結構方式，將愛國詩人鄧禹平與其初戀白玫的坎坷身世和情感故事，同當下正在排演音樂劇《戀曲》并在劇中飾演鄧禹平和白玫的男、女主角胡萊與方丹的情感羈絆融匯于同一舞臺，在一場“人生如戲，戲如人生”的演繹中，在一曲“你中有我，我中有你”的歌聲中，尋找愛情、遇見愛情、相信愛情、守望愛情，以此意喻兩岸同胞同根同源、共盼團圓的真切心愿。
以音動聽，以耳入戲。為了使演出的聲場更加符合于情景化的多層級演繹，讓觀眾擁有沉浸式的觀劇體驗，在本次演出中使用了三組ANNA自適應系統(tǒng)作為左中右主擴系統(tǒng)，左右各使用了6只揚聲器，由于頂部安裝空間有限，因此中置則使用了5只揚聲器，在中置陣列兩側分別吊掛了兩組各兩只Otto自適應超低揚聲器。通過在Resolution™軟件當中對場地的建模，可以直觀的看出左中右三組陣列對觀眾區(qū)各自的覆蓋情況，并且在不改變揚聲器陣列姿態(tài)的情況下，能夠快速調整其場地覆蓋范圍。沉浸聲系統(tǒng)依舊采用了來自荷蘭的Astro Spatial Audio沉浸聲引擎，舞臺前沿使用了8只來自易科國際自主研發(fā)品牌ezacoustics的IMC-6同軸6寸點聲源揚聲器作為補聲揚聲器系統(tǒng)。功放部分則選用了Powersoft X8，通過Armonía Plus軟件，系統(tǒng)工程師可以方便快捷地完成揚聲器系統(tǒng)的管理。
本次音樂劇《戀曲》的音響設計和舞臺調度相對而言比較復雜，原計劃使用兩張調音臺，其中一張專門負責處理人聲，另一張則用于處理現(xiàn)場樂隊及音效等素材。但考慮到巡演過程中轉場效率的問題，最終決定把兩張調音臺合二為一，但是在沉浸聲制作方面，依舊保留了兩臺引擎的設置。
關于舞臺區(qū)域的人聲，本次音樂劇演出實現(xiàn)了Astro沉浸聲引擎和第三方追蹤系統(tǒng)的無縫配合。追蹤系統(tǒng)將舞臺區(qū)域劃定為一個獨立的坐標體系空間，通過安裝在舞臺區(qū)域的感應器，配合演員身上佩戴的信標，演員位置的坐標信息會被實時傳送給沉浸聲引擎，引擎也會將觀眾席劃定為一個空間化的運算區(qū)域。這兩個系統(tǒng)的坐標系有著不一樣的參考原點，所以針對追蹤系統(tǒng)進行調試的時候，需要調整系統(tǒng)當中offset的參數(shù)，目的是讓追蹤系統(tǒng)的坐標系和沉浸聲系統(tǒng)的坐標系相互匹配。針對于舞臺上演員的走動，由于引擎采用了自適應波場合成算法，最大程度地降低了系統(tǒng)輸出通道之間的信號相干性，從而將有可能產生的梳狀濾波效應降到最低的程度。
關于樂隊部分，團隊將現(xiàn)場拾取的信號在調音臺上做了平衡和音色的處理，通過不同的編組發(fā)送給沉浸聲引擎。在引擎中將樂隊部分的音頻對象擺在了場地中位于前方對稱的位置，能夠讓大多數(shù)觀眾在聽感上都能對樂隊的比例和音色有一致的體驗。同時還有一部分預先錄制好的素材，團隊也準備了不同的音頻對象，擺放在整個場地模型中不同的位置，來配合節(jié)目在藝術層面的需要。音效部分使用了引擎中Cue Editor模塊里的預置運動軌跡，比如飛機從觀眾席的左前方穿過頭頂區(qū)域飛到右后方，這些運動軌跡是團隊在進入劇場之前預先編輯好的，在劇場通過調整運動軌跡的比例縮放系數(shù)，快速適配了天橋中劇場的場地模型。
進入天橋劇場之前，劇組在國測劇院進行了劇目的合成，結合場地特性，設計搭建了全套的沉浸式擴聲系統(tǒng)，使用了ezacoustics的FIS-3595i作為主擴揚聲器，IMC-12作為環(huán)繞揚聲器，功放則使用了EM50Q。國測劇院的技術合成為整個沉浸式音頻系統(tǒng)順利遷移到天橋劇場做了很好的鋪墊。
整個演出的音樂與音效、個體演員與群體表演的聲音表達真實、生動，現(xiàn)場觀眾“全方位、無死角”地如臨其境，感受到了聲場藝術的魅力。
兩岸同源，心路同歸。音樂劇《戀曲》的推出，就像一粒種子萌芽于大陸，生根于臺灣，開花結果于華夏大地，為祖國的統(tǒng)一大業(yè)盡到綿薄之力。讓至真、至善、至美的情感在高雅的音樂殿堂中盡情釋放，讓人文、和諧、團圓的夢想在神圣的音樂史詩中盡情升華！
系統(tǒng)評價
甲丁
藝術總監(jiān)
總導演
“沉浸聲效在劇院藝術中的運用，極大地拓展和改變了劇院固有的聲場和音響觀念，為表演者的聲音表達提供了完美的保障和自信的發(fā)揮，為觀演者營造了多維度、多層級的聽覺體驗和如臨其境的聽覺感受。
這項新技術的臨場發(fā)揮，極大地提升了劇院藝術的整體品質和品格，改變了受眾對傳統(tǒng)音響的認知。在劇院藝術的視覺空間中又賦予了一個全新的觀賞空間——聽覺空間。從我主導的兩部由現(xiàn)場樂隊伴奏的原創(chuàng)音樂劇在與其合作中得來的感受和觀眾的眾口一詞的贊嘆中，足以預見這項技術的應用前景，因為它將來自表演者的聲源變得清晰、豐滿和真實，為觀演者沉浸于作品之中平添了感同身受的聲音撫慰；因為它的出現(xiàn)使“音響技術”躍升為有溫度、有感情的“音頻藝術”。也正是這“技”與“藝”的一字之差，使人們在音樂和聲效的魅力中體味到藝術的美好，而不知不覺的讓心聲與歌聲同頻。它的橫空出世使其在劇院藝術的保障家族中一鳴驚人，從輔助角色華麗登場而成為被業(yè)內追捧、被受眾認知、為作品助力、為表演加分的關鍵先生�！�
音響顧問：李振興
音響總監(jiān)：馬昕
項目總監(jiān)：宋寶國
音響總設計：李勇軍
沉浸聲設計：馬文釗
調音師：鞏安琪 王冬音響統(tǒng)籌：潘偉康
沉浸聲系統(tǒng)工程：冀翔 楊照 譚堯 徐若克 李松達 由琳怡 王書航
音響技術：杜燁 張剛 張曉松 李嘉樂 陳雨鯤 徐曉軼 耿伊楊 羅惠詩
